編舞的感官 The choreography of sensation

“I call architecture as frozen music”
- Johann Wolfgang von Goethe

“post-optimal objects”
- Anthony Dunne

Architecture-as-software
- Usman HAQUE

不單是浪漫派詩人哥德宣稱－「建築是凝凍的音樂」。日後也不斷被人重申。但這句話不會只有單項解讀，它可以用其他角度或延伸思考。你可以就音樂性的角度思考音樂是什麼？再對照到建築的造型。但如何談我們感知它都是凝住狀。如同被囚進在靜止的時間，而我們記憶上永遠感覺世界是寂靜的，遠超乎流動的曲調。建築的方法堵塞我們，強迫我們設計的思考只有在固態、靜態的結構裡。


我們考慮的建築是存在於時間、是編舞的感官，是隨著時間改變及回應。當一個空間是有反應、生命、感情的，且樂見於人的互動（中斷）去佔據空間中。這樣的概念就不在是冰凍。建築的方法應運用更多短暫性的材料，像味道、聲音和電磁波，如同編舞著我們的感覺。以更自由的方式去刺激我們的感官，甚至下意識的感受。而不是使用傳統建築材料像石頭、鐵、玻璃等。就像電腦硬體需要軟體讓他更有益處，所以建築需要一個短暫的物質性去賦予生命，在建築與虛擬系統聚合的過程點上來說，這之間的區別會變的越來越模糊。


現今的後建築已不斷尋找靈活性的素材做為他們的建築結構，隈研吾(Kengo Kuma) 用了「弱建築」(weak architecture)術語，透過風作為地基的媒介。再者，結合數位圖像元素擬合建築物上，轉變該物質（鋼、鐵、玻璃）的結構，構成充滿活力、流體狀的表面。這些重點在於空間上的擴展及改造建築結構。相對的，我們也應當尋找能夠擴增我們感官的環境介面。學生不太想用數位建築的角度去定調這件事，數位建築牽涉太廣，舉凡經由電腦輸出都很難脫離這類名詞。而這篇文章談及的並非如何提供數位的環境，讓生活更方便，生命更豐富；即E化性建築、數位設備的先進，這些東西依舊是實體的優化而已。一位工業設計的理論家安東尼‧唐(Anthony Dunne)宣稱：「遞寄優化的物件」(post-optimal objects)，意思是將物件的設計－實用性和功能性讓渡出去。因為現今最困難的挑戰不是技術和符號的功能，這些優化的效能層級都是可以達到，但形上學(metaphysics)、詩學(poetry)、和美學(aesthetics)領域至今仍只有少部份研究貫徹。形上學亦謂玄學，乃研究過有形的物理後，追究超感覺性的「實（存）有」的學理。中國易經繫詞：「形而上者謂之道，形而下者謂之器」。對照到文章所談及短暫性材料（聲音、味道、溫度、無線電波、社交關係），不就是在談這道理！


Usman HAQUE 將建築譬喻成軟體，(相較於傳統的硬體空間，牆、屋頂、地版)，把它當作是一種操作系統，大家可以依據自己的邏輯於空間中撰寫（開發）他們的程式。這讓我想到了Google即將推出的Gphone，它討論的不是手機裝置如何的強大，或是造型多麼的吸引人。（因為iphone已經出線了^0^）。它追究的是開發一個免費和開放性的作業系統－Android。當這軟體包供人下載後，已有40萬人開始撰寫屬於他們的應用程式。這是一種釋放行為，讓這些人為Android鋪軌，它會到什麼方向不知道，但至少它已激發了手機的無限可能。


這裡強調的是虛擬環境的空間架構，它不是一個嚴密、絕對的結構或重現整個全物質的空間，而是易變的關係。人們在環境中給予它們（物件、空間）意義，這裡需要方法不只是集中在辨識和運算，更是能夠提供豐富、暗示性的輸出。可想而知，這些軟空間介面的特徵就不在是資訊的精確和傳達，一般預料它是不穩定(Instability)、不確定(precariousness)、強調譬喻(emphasizing metaphor)和建議(suggestion)。最好的例子是使用味道當作空間輸出。它不像其他感官，味道不需要翻譯員，它的影響直接且未稀釋過的語言、思維或翻譯。這項研究採取兩種截然不同的方法。第一個是將系統混合建築的短暫性材質，包括味道、聲音、光、熱、電磁場，此方法專注在以互動建構出我們空間體驗和建議式系統去影響這些互動，它也探討了心理的空間感知，幫助擴增身體感知界限。第二是調查人如何操作這樣的空間，移動藝術的二分法（建築師和佔據者）。調查建議對於環境性設計的新模式，是基於系統任由人的活動性參與操作這些系統，依這樣方式，根據的情報發現文化提供了社交互動的骨架。


結合兩者我們面臨到的是如何設計空間和增進環境，因為它鼓勵我們思考不在是靜態、安靜結構，圍繞我們反是流體、短暫、生命力的系統，我們可成為之中的消耗者和貢獻者。



建築視為軟體的三件研究案例

Scents of space

Scents of space是以氣味當作空間中的輸出，利用數位系統定義氣味分布，當人觸到這無形的範圍，屏幕會顯示出視覺性（閃光）暗示，而立即聞到該定義味道，目前為止，我們看到一個是具豐富性（味道）和暗示性（閃光）環境空間。有趣的是這些味道不一定讓人愉悅，有時也充具抗拒性如垃圾堆、汽車輪胎、洗衣店、乾草等。在這裡調查他們對味道的反應，當對空間做出反應（移動），參與者自然建立了聯想和記憶的模式，因為嗅覺能力是如此密切相連回憶空間體驗。

Sky Ear

電磁波這種無形的材質，我們只有透過裝置才能顯見它的存在。舉凡手機、收音機，我們會找電磁較強的地方去接受訊號，此時，你才感受到它的存在。相反的，我們也影響著磁波的強度、密度，透過電話、無線電、周遭自然景觀及高低頻率。善用佈滿我們周遭的材料，Sky Ear便是在這樣的概念下去實作出來。將25m直徑如雷達狀裝滿的1000顆氣球，嵌入電磁感應器、LED燈泡、和手機。藉由周遭自然及人為影響氣球升降及顏色變化，配合手機的鈴聲，製造了過去情境；美國原住民印地安人看到罕見的北極光時，會不斷低吹口哨，召喚自認的這些惡靈來替他們做事。你看到豐富性是聲音（鈴聲），與帶有暗示性的視覺感受（汽球變色）。

Haunt

Haunt說的是一種身體及心理上的感覺，利用濕度、溫度、磁波、聲波當作介面，這是一個發展中研究，呈現更為抽象、感覺性的空間結構。利用人的「強烈感受」(Haunted)，這裡提到低於20赫茲的亞聲，為超過人能力所及的聲波範圍，但我們的下意識仍感知他們的存在，如心神不安、心煩意燥；濕度大幅波動也會另人感到不安、悶熱；溫度的大幅波動造成身體反應，如頭髮直豎；氣流也被視為極好的物質，當它觸動我們皮膚而無顯見的原因，你會有種毛毛的感覺。就如小朋友愛捉弄人，喜歡在別人後方揮舞，你始終擔心這風是打那來。

References
Usman HAQUE, The choreography of sensations: Three case studies of responsive environment interfaces, Haque Design and Research, London, UK, 2004.